第(3/3)页

    几天后，上海郊外另一个更大的摄影棚，气氛陡然一变。

    这里是可口可乐两年专项合作计划的首支广告片拍摄现场。

    与蒙牛橙意的精致、内敛不同，这里充满了动感、节奏和爆棚的色彩。

    背景被布置成一个超现实的城市天台派对现场，

    巨大的霓虹灯管拼出可口可乐的经典LOgO，

    但融入了音符和声波的变形元素。

    现场有真实的DJ在打碟，富有律动的电子音乐鼓点强劲，空气中仿佛都跳跃着音符。

    陈诚的造型也焕然一新。

    复古廓形的红色皮夹克，内搭简单黑色T恤，

    破洞牛仔裤，搭配限量版运动鞋，

    头发抓出略显随意的纹理，整个人散发着不羁的潮酷与活力。

    他手里拿着一罐特别设计的、带有隐约音乐频谱图案的可口可乐。

    导演是来自美国、擅长音乐与视觉结合的快节奏广告的迈尔斯。

    他的指令简短而充满能量。

    “陈！想象这里是你的演唱会后台，

    音乐就是你的血液，这罐可乐是你释放能量后的奖励！

    我要看到节奏，看到快乐，看到那种音乐与生活碰撞的火花！”

    迈尔斯用带着浓重口音的英语喊道，手还在随着音乐摆动。

    陈诚点点头，将可乐罐轻轻抛起，又稳稳接住，

    随着音乐的节拍，身体自然而然地开始轻微律动。

    那不是设计好的舞蹈动作，

    而是一种沉浸在音乐中时本能的反应，松弛又充满掌控力。

    拍摄开始。镜头从各个角度捕捉他。

    他在天台派对的人群中穿梭，

    与不同装扮的、代表着各类音乐爱好者的年轻演员互动击掌，笑容灿烂而富有感染力。

    他举起可乐罐，与虚拟的音乐能量干杯，

    仰头喝下一口，随即一个畅快的表情，

    眼神亮得惊人，仿佛真的有电流随着碳酸饮料滑过喉咙而贯通全身。

    其中一个关键镜头，需要他站在天台边缘的音响上，

    对着逐渐亮起的城市夜景，仿佛对着无数观众，

    举起可乐罐，然后随着音乐的一个重拍，

    将罐中液体微微泼洒出一些，

    液体在慢镜头下如流淌的琥珀色河流，

    与他肆意飞扬的发丝和张扬的笑容构成一幅充满生命力的画面。

    这个镜头对时机和肢体表现力要求极高。

    陈诚没有丝毫怯场。

    他稳稳站上音响，风吹起他的衣角和头发，远处城市灯火如同落在地上的星河。

    他闭上眼睛，深深吸了一口气，仿佛在感受现场的音乐和风的节奏。

    当导演指示的重拍鼓点通过耳机传来的一瞬，他猛地睁开眼，

    眼中锐利的光芒与笑意同时迸发，手臂挥洒的动作有力而舒展，

    泼洒出的可乐在高速摄影下划出完美的弧线，

    与他整个人的状态融为一体，充满了原始的热情和释放感。

    “OMG！就是这样！！完美！！”

    迈尔斯在监视器后激动地挥舞拳头。

    他要的就是这种音乐与品牌精神融合的、不加修饰的澎湃活力。

    广告片的BGM，

    是15年可口可乐的新战略主题曲——

    《What Are YOU Waiting FOr?》

    画面剪辑的节奏完全踩在音乐节拍上，

    每一处转场、每一个特写，都与音符的起承转合紧密咬合。

    那种契合度让整个片场都弥漫着一种创作般的兴奋感。

    连续高强度的广告拍摄，对精力和状态是极大的考验。

    但陈诚始终保持着一种稳定的高效。

    清晨抵达片场时的那份清醒专注，

    与深夜收工时依然在线的工作热情，让所有合作团队都印象深刻。

    他的专业不止于镜头前的表现，

    更在于对整个工作流程的尊重和投入，

    没有多余的废话，没有不必要的情绪，一切以最终呈现效果为准。

    　　


    第(3/3)页